Шёл четвёртый год большого глобального проекта, задуманного наднациональными элитами, и цель у этого проекта одна – разрушить государства, разрушить национальности, культуры, искусство, экономики, финансовые системы, убить различными эпидемиями, войнами, Голодоморами и пр. как можно больше людей ради того, чтобы установить свой сатанинский Новый Мировой Порядок. Начиная с 2020 года, наступило очень серьёзное десятилетие, в рамках которого каждый человек, включая деятеля науки, культуры и искусства выдерживает важнейший экзамен на осознанность и человечность в этом мире, способность сохранить себя в качестве творца, созидателя новых духовных благ и начал в рамках мирового искусства. Развитие нейросетевого искусства, которое начало свой...
Скажу честно – я люблю творчество Джорджа Гершвина ещё с 8 класса музыкальной школы – тогда я впервые взялся за разучивание его «Трёх прелюдий». Для меня это стало необычным событием, поскольку до этого в моём фортепианном репертуаре, в котором сочетались как классические, так и джазовые произведения, не было столь любопытного произведения одного из величайших представителей американской композиторской школы, чьё творчество пришлось на межвоенную двадцатитрёхлетку (1918–1941), и в котором органично сочетались как принципы классических форм и веяний XX века, так и гармонического языка, лёгкости, виртуозности и энергичного ритма, присущего джазовой музыкальной культуре.
Раннее творчество Евгении Бриль, а именно произведения, созданные ею во время обучения на специалитете МГК им. П. И. Чайковского в 2010–2015 годах, носят в своём музыкальном языке некоторые черты эклектичности. С одной стороны, это объясняется тем, что для современного композитора основной период созревания музыкального языка происходит именно в студенческие годы, также за период студенчества происходит созревание музыкального языка композитора, который даёт возможность творцу как самостоятельно осмыслить свой будущий творческий облик, так и пройти корректировку на зрелость под руководством чуткого наставника и, по сути, духовного отца творчества.
На протяжении последнего месяца меня не отпускает мысль о том, что 2021 год определённо стал рубежным на творческом пути Евгении Алексеевны Бриль. На протяжении последних шести лет, начиная с создания первой версии симфонической поэмы «Agnus Dei» она уверенно идёт к достижению вершины уникального синтеза – христианского начала, внутренней гармонии своей души и гармонии личности художника, а также путём преобразования фонической и синтаксической природы камерных и оркестровых произведений соединить эти начала с достижением космогонического содержания.
Духовный фактор «Писем» в рождении жанра письма
Эволюция российской музыки в XXI веке привела к тому, что в ней осталось всё меньше и меньше композиторов, прямо чувствующих внутри себя любую связь с исконно русским началом в музыкальной культуре. При практически повсеместном господстве китча – даже в виде эстрадного фолка, а также выстреливших на просторах социальной сети «ВКонтакте» в 2013 году совершенно попсовых ремиксах двух шедевров русской церковной музыки – «Отче Наш» неизвестного автора и «Ежечасной молитвы свт. Иоасафа Белгородского» С. З. Трубачёва, при практически полностью европеизированном мышлении массового даже академического музыканта, в России осталось не так много композиторов, которые ощущают исконно русскую природу симфонического звука (симфонического в значении...
В творчестве Евгении Алексеевны Бриль бывают абсолютно различные по глубине произведения – от глубинно-философских до вполне комических. Правда, создать что-то по-настоящему комическое, задорное, отдающее искренней и доброй непринуждённостью, до осени или даже декабря 2017 года у неё не получалось. Наверное, каждой молодой женщине (а композитору – особенно) хочется, чтобы её и написанные ею произведения почаще воспринимали как сладкую музыкальную конфету – сладкую в плане самовыражения композиторского стиля, его актуальности, оригинальности, насыщенности и привлекательности.